1. 什麼是分鏡頭腳本
分景劇本：
分景劇本，常用於電視劇本的創作，電影也可用，不過電影較短，用分鏡劇本更能突出電影劇本的直觀感。
主要的分景（分場景）劇本是下方這樣的格式：
1、開頭
第 幾 集（幕）
主要有以下兩種場次開頭。
第幾場（幕）， 地點，時間，人物。
如：第一場，小湖邊，晨，張穎、王靜
場（幕）次號，外景/內景與室內/室外，地點，時間
如：23-1（有時把一場分若干個小場，有時不分），外，武當山玄岳門，日
2、景象
該場景外貌與人物所在，可介紹，也可不介紹，根據情況做決定，如需介紹，簡單的以畫面形象說明即可。
3、動作
動作說明，在大陸早期許多用三角形，在動作前加三角形，後來流傳到了港台，港台許多劇本也用三角形。大陸，有用中括弧，也有用大括弧，有時候也不升灶添加符號，直接在相應的位置。
動作說明的位置可以在人物對白之上，也可以在人物對白之下，看人物講話的先後。
4、對白
對白主要有間斷性對白與連續性對白。人物的表情、視角等提示可用括弧表示。
間斷性對白：
如：
方可可（有點不樂）：抱不動也要抱。
化雨：呵呵，好，可可說要抱多久就抱多久。
方可可（得意）：這還差不多。
嬸嬸：可可，這么大人了，怎麼還像個孩子一樣，你哥都抱不動了還不下來。
連續性對白：
如：
方可可（不樂意）：知道了。（小聲嘀咕）啰嗦。
化雨（對嬸嬸）：沒事。（對方可可）剛才吵租扮沒發現，可可都長的和我差不多高了，估計以後就變成可可保護我了。
(1)分鏡頭腳本室內空間擴展閱讀：
分類：
按照應用范圍，可分為：話劇劇本，電影劇本，電視劇劇本，動畫劇本，微電影劇本，微動漫劇本，小說劇本，相聲劇本，小品劇本等。
按劇本題材，又可分為喜劇、悲劇、歷史劇、家庭倫理劇、驚悚劇等等。
還有一種劇本主要追求文學性，不以演出為目的，或型枝者不適合演出，動作性不夠。被成為"案頭劇""書齋劇"．歐洲19世紀的許多浪漫主義詩人和作家創作過很多這種戲劇形式的詩歌，但只能提供閱讀，不適合上演。
所以在戲劇創作中，劇作家要懂得舞台和表演，應該在劇本的創作中處理好劇本的文學性和舞台性。因為戲劇演出才是最終目的。沒有演出和觀眾的戲劇談不上是戲劇。
2. 什麼是分鏡頭腳本
分鏡頭腳本是我們創作影片必不可少的前期准備。
分鏡頭腳本的作用，就好比建築大廈的藍圖，是攝影師進行拍攝，剪輯師進行後期製作的基礎，也是演員和所有創作人員領會導演意圖，理解劇本內容，進行再創作的依據。
分鏡頭腳本的作用主要表現在：
一是前期拍攝的腳本；
二是後期製作的依據；
三是長度和經費預算的參考。
鏡頭角度
平視：特點是視平線在畫面人物或主體的頭部或上部。（該角度給人平實和自然的感覺）
俯視：特點是畫面在人物頭部或主體的頂部以上，層次和運動比較清晰，但表情不容易被看清。
仰視：特點視點在畫面人物的腰部或主體的下半部以下。形象顯得高大，但也會產生主體形象變形的特點。
混合運用：通過平視，俯視，仰視的組合來達到希望的效果。
3. 分鏡頭腳本怎麼寫
就是把原來的文字語言視覺化的一個過程,當你讀一篇小說的時候,腦海中會浮現出一幅幅畫面,每個人的想像是不同的.而分鏡頭腳本就是要把這些內容寫出來、畫出來,提供給製作參考.舉一個例子,原作中對一個人的描寫是很「漂亮」,在分鏡頭腳本就不能這么寫,而應該是很具體的敘述：烏黑的頭發很長,穿著紅色上衣,綠色裙子,眼睛大、睫毛長,瓜子臉……等等,盡量詳細,至少可以讓服裝和道具知道要准備什麼東西.
一般具體寫的話,要使用表格要劃分出場景、鏡頭、景別、畫面描述（或者直接上圖）、對白、音效等幾列,可以根據實際需要增減.
4. 論述營銷定位策劃方法的類型有哪些
一、我在什麼情況下會寫分鏡頭腳本？
1、給甲方做項目的時候會寫分鏡頭腳本，而且我會寫得很詳細，為什麼呢？
1）甲方會認為：你對他們的項目很重視、而且你非常很專業。
2）拿著分鏡頭腳本去跟甲方溝通，可以讓他直觀的看到視頻成片的樣子，有時候還會准備一些案例給他參考，減少溝通、翻工的成本。
2、團隊分工明確
如果公司有成熟的視頻團隊，視頻內容、拍攝、剪輯都有明確的分工，由不同的人來完成，那麼分鏡頭腳本可以讓負責拍攝、剪輯的同事對視頻內容的理解更到位。
二、短視頻分鏡頭腳本-模板
下面，分享一個我平時經常使用到的短視頻分鏡頭腳本——模板。
1、主題
視頻內容的中心思想，整個視頻講的是什麼？簡單的來說就是給視頻起個名字。
一、我從哪種情況下會寫分鏡頭脊鍵彎劇本？
1、給甲方爸爸做新項目的情況下會寫分鏡頭劇本，並且我會寫得很詳盡，為什麼呢？
1）甲方因此會覺得：你對這些人的新項目很高度重視、並且你特別很技術專業。
2）拿著分鏡頭劇本去跟甲方溝通交流，能夠使他形象化的見到短片視頻成品的模樣，有的時候還會繼續提前准備某些實例給他們參照，降低溝通交流、返工的成本費。
2、精英團隊分工明確
假如企業有成熟穩定的短片視頻精英團隊，短片視頻內容、拍攝、視頻剪輯都是有確定的職責分工，由不一樣的人來進行，那樣分鏡頭劇本能夠讓承擔拍攝、視頻剪輯的朋友對短片視頻內容的了解更及時。
二、短片視頻分鏡頭劇本-模版
1、主題風格
短片視頻內容的中心思想突顯出來，所有短片視頻講的是什麼呢？？簡潔明了的來講也是給短片視頻起個好名字。
2、場數
拍攝場數這些非常好了解，因為一條視頻很有可能會牽涉到好幾個場景設計，因此 要幾次拍攝。
3、拍攝先後順序
拍攝先後順序依據不一樣場數合理安排拍攝的先後順序，例如一條視頻相同場景設計會在不一樣的時間數次發生，在拍攝的情況下盡可能先把相同場景設計的內容拍攝完，防止反復換場所消耗時間和人力資源。
4、氣氛
拍攝氣氛這兒就是指理想化的詩意，就必須設計方案構建這類拍攝氣氛，例如：大白天、夜裡、太陽升起、落日、房間內、戶外等。依據氣氛來預置燈光效果布局、物品挑選、色彩的搭配、拍攝角度調節、攝影構圖選擇、相機參數設置等等這些。
5、場景設計
拍攝場景設計總體來說也是拍攝的自然環境，例如：大型會議室、城市廣場、大型超市、酒店餐廳、街道社區等。
6、鏡頭語言
拍攝鏡頭語言就是指因為攝像機與被攝體的間距不一樣，而導致被攝體在攝像機尋像器中所展現出的范疇多少的差別。通常分為5種，由近到遠各自為：大特寫（指身體肩膀上述）、特寫（指身體胸部上述）、中景（指身體腿部上述）、全景（身體的所有和周邊一部分自然環境）、遠景（被攝體所處自然環境）。
7、視角
拍攝角度包含：拍攝高寬比、拍攝方位和拍攝間距。拍攝高寬比分為櫻悶平拍、俯視、俯拍三類。
8、攝像鏡頭活動
攝像鏡頭活動就是指單反相機鏡頭變焦方法，攝像鏡頭活動能夠分為：推鏡頭、拉攝像鏡頭、跟攝像鏡頭、搖鏡頭、移攝像鏡頭、升降機攝像鏡頭、降攝像鏡頭、轉動攝像鏡頭、靜攝像鏡頭等。
9、知名演員
台本中飾演某一人物角色的角色。
10、服飾
衣服褲子、鞋、品牌包，知名演員依據不一樣的場景設計配搭。
11、物品
視頻拍攝時常用的器皿，例如：桌、椅、車輛、小玩具等等這些。
12、內容
知名演員的經典台詞、講解稿、或是攝像鏡頭內容，必須拍攝的界面等。
13、時間
時間就是指你預估成品里攝像鏡頭時間，能夠大約的估計填寫信息，那樣在拍攝時能夠把握時間，便捷視頻剪輯。
14、備注名稱
寫出拍攝必須特別注意的事宜，寫的亮嘩淺顯易懂就可以了，沒什麼必須備注名稱的就空著。
鏡頭語言運用
大特寫：拍攝人像圖片的臉部、被攝目標的1個部分的攝像鏡頭。它可使表現對象從周邊環境中驚現出去，導致清楚的視覺效果品牌形象，獲得注重的實際效果。特寫能主要表現人物角色微小的心態轉變 ，揭露人物角色心裡一瞬間的趨勢，使粉絲在視覺效果和心理狀態上遭到顯著的感柒。
特寫：攝入人物角色胸部以上臉部情緒被攝目標間距較近的電影畫面。它能使粉絲認清人物角色的臉部情緒，或某類型體姿勢，認清對人物角色的型體、神情、服裝、儀容儀表作細膩的描繪，臉部情緒認清被攝目標。
中景：攝入人物角色膝關節以上部分臉部情緒被攝目標間距較遠的的電影畫面。它認清表明人物角色的型體姿勢，認清交待人和人之間的關聯，能夠加重圖像的空間感，主要表現出相應的自然環境、氣氛，並且根據攝像鏡頭的跳軸，還可以把某一矛盾的歷經描述得井然有序，常見以描述情節，臉部情緒較清楚地認清被攝目標。
全景圖：攝入人物角色全身上下或情景全景的電影畫面。它能夠充分的展現人物角色的全部姿勢和人物角色的內在聯系。在全景圖中，人物角色與自然環境經常合為一體，能造就出有些人曲徑通幽的栩栩如生圖像。
前景：就是指主要表現寬闊室內空間臉部情緒寬闊場景的圖像的鏡頭語言，是全部鏡頭語言中視角比較遠、主要表現室內空間范疇最高的一類鏡頭語言。在電視欄目中常會用以主要表現地形地貌、當然面貌和寬闊的情景和場景。
大前景：一般是以高視角拍攝的圖像，用於作為定場攝像鏡頭或提醒開闊寬闊的室內空間。
聲畫運用
響聲：包含人聲伴奏、音樂背景、專業音響、畫內音、旁白
人聲伴奏：交待表明、促進情節、促進故事情節
音樂背景：映襯氣氛、突出氣氛、推進主題風格、擅於抒發感情
專業音響：提升現實感、映襯自然環境氣氛、抒發感情詠志
畫內音:圖像內部有清晰的響聲來源於，表達人物角色心裡感情
旁白:由後期剪輯背景音樂，以做到電影導演所規定的氣氛
圖像：包含人物角色、景色、游戲道具
人物角色：視覺效果的管理中心，潛意識的媒介
景色：抒發感情詠志、促進劇情發展趨勢、推進主題風格、寓情於景
游戲道具：描繪故事情節、串連情節、抒發感情詠志，具有標記性
聲畫融合：包含聲畫同歩、聲畫分離出來、聲畫對合
聲畫同歩：有哪些圖像，就有哪些響聲
聲畫分離出來：響聲與圖像各自描述，二者不具有顯著矛盾
聲畫對合：響聲和圖像在實際意義和心態上產生顯著差距
顏色：營造故事情節、營造氛圍氣氛、組成造就觀念
色調：分成冷色調和暖色調
冷色系：色盤中藍、綠一面的色彩稱之為冷色調，它能給人一種蔭涼、平靜、倒退、長遠的覺得。
暖色系：色盤中紅、橙一面的色彩稱之為暖色調，它能給人一種溫暖、興奮、前行、和睦的覺得。
光源：造型設計功效、表意文字功效、集中體現情節
攝像鏡頭應用
廣角鏡頭：這段延遲時間內持續攝入的、佔有膠卷較長的攝像鏡頭，通常時間超出10秒。長鏡頭可以維持總體實際效果，維持情節室內空間、時間的數據完整性和同一性；可以屬實、詳細地重現實際影象，提升影視作品的效率性、感召力和感召力；還能夠渲染氣氛、主要表現角色的心理活動描寫。
空鏡頭：又被稱為「景色攝像鏡頭」。指影視作品中作當然景色或場景描寫而不發生角色（關鍵指與情節相關的角色）的攝像鏡頭。常見以詳細介紹自然環境情況、交待空間和時間、表述角色心態、推動情節、表述創作者創作者，具備表明、暗示著、代表、暗喻等作用，在影視作品中可以造成借物喻情、見景生情、寓情於景、3D渲染詩意、襯托氛圍、造成想到等表達效果，在熒幕的時光變換（轉換場地）和調整影視作品節奏感層面也是有與眾不同功效。
蒙太奇
蒙太奇原為建築學術語，意為構成、裝配。影視專業術語，是一種剪輯技巧，通常包括畫面剪輯和畫面合成兩層面。應用蒙太奇能豐富電影藝術的表現力，使主要表現內容主次分明，達到高度的概括和集中；還可以規范和引導觀眾的心態和心理，啟迪觀眾思考；還能夠實現對時光的再造，形成與眾不同的影視時光。
5. 什麼是分鏡頭腳本
想了解什麼是分鏡頭腳本，先了解一下什麼是分鏡頭。
分鏡是在文字腳本的基礎上，導演按照自己的總體構思，將故事情節內容以鏡頭為基本單位，劃分出不同的景別、角度、聲畫形式、鏡頭關系等，等於是未來影片視覺形象的文字工作本。後期的拍攝和製作，基本都會以分鏡頭劇本為直接依據，所以也稱為導演劇本或工作台本。
分鏡頭劇本的內容一般包括鏡號、景別、攝法、長度、內容(指一個鏡頭中的動作、台詞、場面調度、環境造型)、音響、音樂等，按統一表格列出。對於分鏡頭來說，可以通過畫面表達，也可以通過文字表達。但是就溝通效果來看，圖畫的傳遞效果要強於文字效果。
分鏡頭的存在可以降低影視製作成本，可以減少劇組在動作、鏡頭、走位上浪費的時間。
文字分鏡
6. 正反打鏡頭分鏡頭腳本怎麼寫
抖音短視頻運營學習路線圖，帶你全面系統性學習抖音短視頻運營！
抖音短視頻—分鏡頭腳本製作
1.了解短視頻腳本前期准備工作。
2.掌握短視頻腳本分鏡頭設計。
3.完整的短視頻案例拆解。
4.了解短視頻腳本常規操作。
學習背景：
1、為什麼要學習短視頻腳本？
一條短視頻雖然只有幾十秒或者1-3分鍾，但是優秀的短視頻里的故事情節都由專業的編劇完成，每個鏡頭都是精心設計過的，就像導演要拍一部電影，每個鏡頭都是有設計的，對於鏡頭的設計，利用的就是鏡頭腳本。你以為隨便拍一個視頻都能爆火嗎？即使真的火了，那也是運氣。想要一直火下去，就要一直有優質的內容產出，才能留住粉絲。
2、短視頻腳本難寫嗎？
難。很多人經常問這個問題，我只說寫腳本是一件非常燒腦的事，一個爆款視頻需要精雕細琢，短視頻的幾十秒，每一個鏡頭都不能浪費。
大家都知道抖音平台很注重內容，但現在的內容同質化很嚴重，想要做好一個賬號，請多花時間在內容上。
今天，我將重點從拍攝腳本准備和分鏡頭腳本設計方法兩個方面進行分享，以及完整的短視頻腳本內容策劃到成片案例，。
一、腳本前期准備
在編寫你的短視頻拍攝腳本前，你需要確定你的短視頻整體內容思路和流程，主要包括以下幾個方面：
1、拍攝定位
在拍攝前期，我們就要定位內容的表達形式，比如你要做短視頻是知識講解類，還是劇情短片。
2、拍攝主題
主題是賦予內容定義的，比如美食專家系列，那麼拍攝一個魚香肉絲，這就是具體的拍攝主題。
3、拍攝時間
確定拍攝時間有兩個目的：
1.一定要提前和攝影師約定時間，不然會影響拍攝進度。
2.確定拍攝時間之後，可以做成可落地的拍攝方案，把握時間進度，不會產生拖拉問題。
4、拍攝地點
拍攝地點非常重要，要拍的是室內場景還是室外場景，是日場還是夜場。比如拍攝家庭美食，室內場景要選擇普通的家庭廚房，還是選擇開放式的廚房，這些都是需要提前確定好的，方便預約拍攝場地。
5、拍攝對象
產品、人物。如果是劇情短片，要提前准備好演員。
6、主要內容和劇情
內容和劇情是短視頻內容策劃部分，就是把前期的創意點子、內容物料，轉化為具體的實施方案，讓團隊能清楚地知道這條視頻從什麼方面入手，怎樣獲得用戶的認可。
7、短視頻拍攝前期准備範本——參考
二、分鏡頭腳本設計
在拍攝分鏡頭腳本裡面，我們要對每一個鏡頭進行細致設計，我們今天主要從場景、景別、角度、運鏡、演員、服裝、道具、內容、時長、拍攝參照（圖例）、背景音樂bgm，11個要素進行講解。
1、場景
拍攝場景總的來說就是拍攝的環境，比如：會議室、廣場、超市、酒店、街道等。
2、景別
景別也就是拍攝的時候是要用遠景、全景、中景、近景和特寫五種，他們當中的哪一種，就拿拍攝人物來說。
遠景，就是把整個人和所在的環境都拍攝在畫面裡面，常用來展示是事件發生的時間、環境、規模和氣氛，比如一些戰爭的場景。
全景，全景比遠景要更近一點，把人物身體整個展示在畫面裡面，用來表現人物的全身動作，或者是人物之間的關系。
中景，就是只拍攝人物膝蓋至頭頂的部分，不僅能夠使觀眾能夠看清人物的表情，而且有利於顯示人物的形體動作。
近景，也就是拍攝人物胸部以上是頭部的部位，非常有利於表現人物的面部或者是其他部位的表情神態甚至是我們的細微動作。
特寫，就是對人物的眼睛、鼻子、嘴、手指、腳趾等這樣的細節進行拍攝，適合用來表現需要突出的細節。
3、角度
鏡頭角度主要有平視、斜角、仰角和俯角。
平視是最基本的拍攝角度，客觀表現內容，鏡頭與拍攝對象眼睛齊高。
斜角故意傾斜拍攝讓大家注意到畫面失調。
仰角，從低角度仰視拍攝，可以使對象更加高大或占據主導地位。
俯角，從高往下的拍攝，讓被攝人物顯得比較弱小。
4、運鏡
運鏡就是指鏡頭的運動方式（攝像機鏡頭調焦方式），比如從近到遠，平移推進，旋轉推進。可歸納為如下幾種：
搖──中心位置不變，向縱橫各方向搖攝；
推、拉──利用移動車或攝影師走動向攝影對象推進或拉遠地拍攝；
伸、縮──利用變焦距鏡頭的調整，攝取由遠到近或由近到遠的畫面。拍攝的結果在透視方面與推、拉鏡頭不同；
移──不固定跟隨某一對象，縱橫移動著拍攝；
跟──跟隨一個或數個運動著的對象拍攝；
升、降──在升降機上，在升高或降低的運動中拍攝。
5、演員
劇本中扮演某個角色的人物。比如：男主、女主、路人。
6、服裝
衣服、鞋子、包包，演員根據不同的場景搭配。
7、道具
可以選的道具有很多種，玩法也有很多，但是需要注意的是，道具起到畫龍點睛的作用，不是畫蛇添足，不要讓它搶了主體的風采。
8、內容
演員的台詞、解說稿、或者鏡頭內容，需要拍攝的畫面等。台詞是為了鏡頭表達准備的，起到畫龍點睛的作用，這里，我想告訴大家60S的短視頻，不要讓文字超過180個字，不然會聽著特別累。
9、時長
時長指的是單個鏡頭時長，提前標注清楚，方便我們在剪輯的時候找到重點，增加剪輯的工作效率。
10、拍攝參照（圖例）
有時候，我們想要的拍攝效果和最終出來的效果是存在差異的，我們可以找到同類的樣品和攝影師進行溝通，哪些場景和鏡頭是表達你想要的，畫上了大概的拍攝角度和構圖。攝影師才能根據你的需求進行內容製作。
11、背景音樂BGM
BGM是一個短視頻拍攝必要的構成部分，配合場景選擇合適的音樂非常關鍵，比如，拍攝帥哥美女的網紅，就要選擇流行和嘻哈快節奏音樂；拍攝運動風的視頻，就要選擇節奏鼓點清晰的節奏音樂；拍攝育兒和家庭劇，可以選擇輕音樂、暖音樂這塊，這方面都是要多多積累，學學別人是怎麼去選擇BGM的，平時在刷抖音的時候聽到有好的bmg一定要加收藏。
12、備注
可以在拍攝腳本最後一列打上備注，寫下拍攝需要注意的事項方便攝影師理解，寫得通俗易懂就行，沒有什麼需要備注的就空著。
以上要素就是平時在寫拍攝分鏡頭腳本經常需要填寫的內容啦。
Q：拍攝分鏡頭腳本裡面內容這么多，是不是每次寫腳本都需要把所有的參數寫好嗎？
A：不用。只需要根據自己的拍攝場景需求進行填寫即可，不需要的可以刪除，沒有的可以增加，某些多場景視頻還要設計拍攝地址。
不同的視頻內容，分鏡頭腳本的內容有所區別，比如：宣傳片、解說片、劇情片等，腳本需要出現的內容項也不一樣，所以腳本並沒有一個絕對統一的標准。
我平時寫的分鏡頭腳本（範本）大型是這樣的，可以作為參考。
7. 怎樣撰寫分鏡頭腳本
1、在寫分鏡頭腳本時，我們要明白，自己的腳本是為了拍攝而寫，所以，在寫腳本時，我們應該以細節為主，否則，太過於籠統，導演會不知道拍什麼。
2、寫分鏡頭腳本時，如果是影視需要，導演會給我們一段劇情，我們要做的是把這段劇情分解，並應用在拍攝中，從而讓鏡頭更容易拍攝，至於怎麼分解，這就需要一定的經驗與想像力。
3、如果是企業宣傳腳本，對方會給我們一段話語，我們同樣要把這段話語拆分，並寫寫成一個個分鏡頭，鏡頭多少無所謂，情節一定要細。
4、在領悟分解話意之後，我們在寫每一個鏡頭時，都需要寫出需要拍攝的場景，就算是寫片頭，我們也應該寫出拍攝的具體時間，精確到秒。
5、在寫每一個鏡頭時，都需要寫出這樣的寓意是什麼，後期又該如何處理，只有這樣寫，導演才會確定這樣拍攝到底值不值。
6、這些都是分鏡頭腳本需要注意的事項，而最難之處莫過於如何分解分鏡頭，關於這一點，我們可以找一些小說來嘗試分解，如果我們自己滿意，那麼，我們就開始寫真正的鏡頭腳本了。
8. 請問什麼是動畫分鏡頭腳本，什麼是電影分鏡頭腳本以及什麼是廣告分鏡頭腳本
【動畫分鏡頭】
http://wenku..com/view/d0d3c988680203d8ce2f2430.html
【電影分鏡頭腳本】
電影劇本為拍攝電影奠定了基礎，但它還不能直接用來進行拍攝，導演還要根據劇本內容和自己的總體構思，寫成分鏡頭劇本。
編寫電影分鏡頭劇本，是將文學形象變為銀幕形象的重要環節。分鏡頭劇本主要包括：鏡號、場景、景別、特技、鏡頭內容、音樂、音響等。這樣不僅把文學形象變為銀幕形象，而且賦予影片獨特的藝術風格。
另外，還有—種鏡頭紀錄本，又叫做「完成台本」。，它與分鏡頭劇本很相似，但性質卻不同，它主要是供給進行電影宣傳、評淪和研究工作人員參考，以及放映單位查對、修剪影片時使用。
蒙太奇
「蒙太奇」，是電影工作者從法國建築學上借用來的名詞，它的原意是：將建築上各種各樣的材料，根據一個總的計劃，分別加以處理，而把它們安裝在一起的意思。在電影中，將攝影機拍攝下來的鏡頭，按照生活、姜學的原則和劇本結構，原定的創作構思，把這許多外表不相連貫的、缺乏完整概念的各個鏡頭，創造性地組織起來，使它產生連貫、對比、聯想，襯托等作用，這就叫做「蒙太奇」，它能使觀眾得到一個明確，生動的印象和富有節奏感。
電影鏡頭
這里所講的電影鏡頭，主要是指鏡頭運動的方式，拍攝的不同角度和不同內容而言。
電影鏡頭是多種多樣的，根據電影內容和表現人物性格的需要而使用不同的鏡頭。電影攝影機從開拍起到停止拍攝，這—段電影膠片叫做一個鏡頭。從第二次開拍到再停止就算第二個鏡頭。一般地來說，電影鏡頭有下列幾種：
(一)拉鏡頭：它的作用是為了讓觀眾在看清楚某一重點的基礎上，由點到面，認識人物和環境，局部和整體的關系。拉鏡頭使人產生寬廣舒展的感覺。例如，故事片《苦菜花》中的第一個鏡頭，首先出現的是一朵盛開的苦菜花的特寫鏡頭，然後又出現一隻小手伸入畫面採摘，但觀眾卻看不到人物，也不知道是準的手，這是鏡頭拉開了，觀眾才看到是曼子在欣喜地挖出苦菜花。這種拍攝方法，就叫做拉鏡頭。
(二)眼鏡頭：顧名思義，就是鏡頭始終是跟隨一個在行動中的表現對象進行拍攝，以便連續而詳細地表現他的活動情形，或在進行中的動作和衷情。
(三)搖鏡頭：這是指攝影機放在固定位置，向左右環顧，搖攝全景，或者跟著拍攝對象的移動進行搖攝。它常用於介紹環境或突出人物行動的意義和目的。
(四)推鏡頭：是指被攝人位置不動，只移動攝影機推成近景或特寫鏡頭。同一個鏡頭內容，緩慢地推近，給人以從容，舒展和細微的感受。快推則產生緊張，急促、慌亂的效果。推拍，可以引導觀眾更深刻地感受人物的內心活動，加強氣氛的烘托。
(五)主觀鏡頭：是將電影的鏡頭當做劇中人物的眼睛來觀察和表達客觀事物的，它可以模擬感覺、渲染氣氛。主觀鏡頭比較普遍的是用來表現人物在特殊情況下的精神狀態，也常用來反映人物的幻覺，想像，這在電影中是經常出現的。同時，對於刻劃人物性格也有突出的作用。例如，故事片〈〈小花》的開頭，有一段小花尋找哥哥的回憶鏡頭，它先用奔跑的鏡頭，引出當年的小花，又用喊哥哥的聲音回到了現實，處理得自然流暢，產生較強的藝術效果。
(六)空鏡頭：這種鏡頭，以具體的視覺形象(即畫面)表明一定的時間、地點、沒有人物，沒有語言，只喪現具有一定寓意的自然景物和氣氛的場面。如山、水、海、青松、花草、白雲、月亮、飛鳥等。它是使電影富有詩情畫意的重要手段，從而造成寬廣，深邃的意境。
(七)俯仰鏡頭：俯仰鏡頭可分為俯鏡頭和仰鏡頭。俯鏡頭除鳥瞰全景之外，還可以表現陰郁、壓抑的感情，一般起貶意的作用。仰鏡頭為瞻仰景，在感情上起著褒意的作用。
(八)升降鏡頭：升降鏡頭一般用於大場面的拍攝，它能夠改變鏡頭視角和畫面空間，有助於戲劇氣氛和效果的渲染。例如，故事片《天山的紅花》中，當奧依古麗下了吉普車，走進群眾歡迎她的場面，就是攝影師在直升飛機上高俯拍攝的。這種拍攝方法渲染了氣氛，展示了廣闊的空間。
(九)綜合性鏡頭：綜合性鏡頭，指鏡頭的運動方式是多種多樣的。有時為了使電影更充分、更突出地表現某一情節，往往在一個電影鏡頭里，將推、拉、升、降、搖、移等鏡頭結合在一起使用。它為畫面造成正、側、仰、俯、平等各種不同的鏡頭角度，既能表現環境的全貌，又能表現某個特定人物的近景，以及人物與人物之間的關系，使電影更加富有表現力。所以，電影鏡頭既可以單獨使用，又可以結合、交織在一起使用。這種鏡頭也稱為長鏡頭。
(十)變焦距鏡頭：它是指攝影機的位置不變，通過安裝在影機內的變焦距鏡頭的焦距變化，使拍攝對象在不改變與攝影機的距離的條例下，加速或勻速的拉遠或推近，造成一定的節奏
【廣告分鏡頭】
http://..com/question/50251217.html
1、影視廣告分鏡頭：指的是一條影視廣告從最初的抽象概念到變成一部電視廣告之間的橋梁，通常是以文字和平面相結合的方式出現。
2、影視廣告分鏡頭的地位和作用：影視廣告分鏡頭是導演攝制影視廣告的重要基礎。
3、分鏡頭的要求：分鏡頭必須用詳細的語言和畫面描述出影視廣告所需要的結果。
4、分鏡頭的構成元素：（1）描述畫面的文字；（2）鏡頭需要表現的主體；（3）要突出的配音、旁白或字幕；（4）需要渲染的氣氛；（5）畫面所佔用的時長。
5、分鏡頭的景別變化：根據畫面要強調的元素，確定是用全景、中景或近景及特寫。
6、拍攝角度：以人的視角及地平線來確定攝影機的位置，是平視、俯視還是仰視，如拍攝房地產通常用俯視的角度。
7、運動感與速度感：根據畫面的情節需要，確定拍攝主體是否運動或運動的速度，如汽車廣告中特別強調車輛的速度感。
8、專用形象色與慣用色的運用：體現廣告中商品及品牌的標准色及慣用色，將色彩貫穿到廣告中去，如麥當勞一直沿用紅、黃二色的標志，肯德基則一直沿用紅色。
9、聯想色的運用：和品牌相關的顏色也必須要注意運用如王老吉涼茶則一直用藍色來強調其產品降火的特性。
10、工具材料：創作分鏡頭需要有紙筆等工具，通常可用鋼筆淡彩，速度快，效率高，現在已有電腦畫稿。
11、作畫步驟：（1）了解分鏡頭文字內容；（2）確定拍攝主體形象；（3）確定拍攝角度；（4）根據文字描述畫出分鏡頭。
12、表現技巧：目前已有白描、卡通等方式進行演繹。
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9. 電視分鏡頭腳本
什麼是分鏡頭腳本？
分鏡頭腳本又稱攝制工作台本，也是將文字轉換成立體視聽形象的中間媒介。主要任務是根據解說詞和電視文學腳本來設計相應畫面，配置音樂音響，把握片子的節奏和風格等。
分鏡頭腳本有什麼作用？
分鏡頭腳本的作用主要表現在：一是前期拍攝的腳本；二是後期製作的依據；三是長度和經費預算的參考。
一， 分鏡頭劇本（story board）繪制要求:
1， 充分體現導演的創作意圖，創作思想，和創作風格。
2， 分鏡頭運用必須流暢自然。
3， 畫面形象須簡捷易懂。（分鏡頭的目的是要把導演的基本意圖和故事以及形象大概說清楚。不需要太多的細節。細節太多反而會影響到總體的認識。
4， 分鏡頭間的連接須明確。（一般不表明分鏡頭的連接，只有分鏡頭序號變化的，其連接都為切換，如需溶入溶出。分鏡頭劇本上都要標識清楚。）
5， 對話，音效等標識需明確。（對話和音效必須明確標識，而且應該標識在恰當的分鏡頭畫面的下面。）
二， 關於考試
1，考試步驟:審題（1，明確題意2，構思故事提綱3，對故事進行分段4，人物造型）
初稿（1，大概場景，人物的位置2，標出光源，陰影）
勾線（1，確定主體輪廓2，去掉不需要的線條3深入刻畫人物表情）
上色 （以光源來確定陰影，突出層次）
寫上編號，對話
2，關於考試的時間安排:
總的時間3個小時（審題20分鍾，初稿10分鍾，勾線40分鍾，上色20分鍾，編號10分鍾）
3，關於鏡頭方面的問題。
鏡距:遠景 作用主要強調場面的深遠。
全景 作用顯示人物相對的動作狀態。（人物的全身都可見）
中景 作用符合一般的人物視野，它的場景看起來不遠不近。（人物膝蓋以上）
近景 作用能看清人物表情。（取人物的上半身或其他部分）
特寫 作用放大人物的面部，人體或物體的一個局部。（突出局部）
鏡頭角度:
平視 特點是視平線在畫面人物或主體的頭部或上部。（該角度給人平實和自然的感覺）
俯視 特點是畫面在人物頭部或主體的頂部以上，層次和運動比較清晰，但表情不容易被看清。
仰視 特點視點在畫面人物的腰部或主體的下半部以下。形象顯得高大，但也會產生主體形象變形的特點。
混合運用 通過平視，俯視，仰視的組合來達到希望的效果。
動畫鏡頭的運動:
縱深運動 包括拉鏡頭，推鏡頭，跟鏡頭。
平行運動 搖鏡頭。
動畫鏡頭的基本敘事方法:
順敘，按事情發生的時間順序來講故事。
插敘，在中間插敘。
倒敘，先有一個懸念，在進行敘述。
4，案例
《小雞快跑》
鏡頭1:全景，月亮在天空，（鏡頭下搖，忽然）出現鐵絲網
鏡頭2:（疊化）大全景，俯，全部的雞舍的鳥瞰，（鏡頭下搖到地面，停）畫面右面，有看守打扮的人牽著狗迎面走來。
鏡頭3:近，在前進的狗，它露著凶光。（運動用畫右到畫左）
鏡頭4:特寫，一個鎖在手電筒的光照射下，看守的手去握握，人出畫。
鏡頭5:特寫，腳走過的畫面，（鏡頭變焦，變成全景）