⑴ 如何寫分鏡頭劇本
種運用電影思維創造銀幕形象的文學樣式。是電影劇作者根據自己對生活的感受、認識和理解進行藝術構思，並按照電影表現手法（包括場景、環境、人物形象、行為、動作、說白、音響及其他細節）通過文字描述以表達自己對未來影片設想的作品。電影文學劇本主要為拍攝影片而寫作，因此它必然受到電影特性的制約，必須符合電影藝術的基本規律和要求；它所創造的形象雖然以文字為媒介，但必須能夠通過影片的攝制，以電影的各種藝術技術手段在銀幕上體現出來。它的獨特的美學特徵首先是由電影藝術本性所決定的，這就是：①富於造型表現力和鮮明的動作性；②形象的畫面感和聲音元素的有機結合；③時空自由轉換中體現的蒙太奇效果。同時，電影文學劇本必須具備文學價值，在人物形象的塑造、思想內容的表達以及語言文字的運用方面，可以作為獨立的文學作品為讀者閱讀和欣賞。電影文學劇本是影片攝制的基礎，其審美價值是未來影片總的藝術價值的重要前提，是影片導演和攝制組進行再創作的依據。電影文學劇本的類別就來源而言，可分為根據生活素材直接創作的和根據其他文藝形式（小說、戲劇等）改編的；就結構形式而言，可分為戲劇式、小說式、散文式、哲理式、心理式等。
稱「導演劇本」。將影片的文學內容分切成一系列可以攝制的鏡頭，以供現場拍攝使用的工作劇本。由導演根據文學劇本提供的思想與形象，經過總體構思，將未來影片中准備塑造的聲畫結合的銀幕形象，通過分鏡頭的方式予以體現。導演以人們的視覺特點為依據劃分鏡頭，將劇本中的生活場景、人物行為及人物關系具體化、形象化，體現劇本的主題思想，並賦予影片以獨特的藝術風格。分鏡頭劇本是導演為影片設計的施工藍圖，也是影片攝制組各部門理解導演的具體要求，統一創作思想，制訂拍攝日程計劃和測定影片攝製成本的依據。分鏡頭劇本大多採用表格形式，格式不一，有詳有略。一般設有鏡號、景別、攝法、長度、內容、音響、音樂等欄目。表格中的「攝法」是指鏡頭的角度和運動；「內容」是指畫面中人物的動作和對話，有時也把動作和對話分開，列為兩項。在每個段落之前，還注有場景，即劇情發生的地點和時間；段落之間，標有鏡頭組接的技巧。有些比較詳細的分鏡頭劇本，還附有畫面設計草圖和藝術處理說明等。
⑵ 《永遠的蝴蝶》劇本
是不是上電影賞析課的作業啊 我也是啊
⑶ 詳解分鏡頭劇本與劇本的差別
有聲電影出現之後，劇本寫作最主要的挑戰是如何將影像和對白融合成一體。把影像和對白的功能區分開來其實是錯誤的觀念。因為在所有優秀的主流劇本中，這兩者的功能完全相同——兩者都相當於戲劇的動作或企圖。不過，現在我們要暫時借用兩者之間的差異來說明一下劇本與分鏡頭劇本的差異，或更精確地說，來說明一下以場景為基礎的劇本和以鏡頭為基礎的分鏡頭劇本之間的差異。
如今，劇本的形式已非常自由，而且富於暗示性及表現力。劇本不像拍攝腳本，只能機械化地描述每個鏡頭的細節。同時現代劇本也發展出一套語言，將細節與脈絡、影像與感覺、散文式的節奏與電影的故事線完全融合在一起。學習劇本寫作的訣竅，就是要學會運用這套語言的邏輯和結構，來指涉電影的邏輯和結構。
前面說過，分鏡頭劇本是以鏡頭為基礎，劇本則是以場景為基礎。我們可以進一步地說，劇本的架構其實是以節拍為基礎。這里所謂的節拍，指的是銜接戲劇走向的最小單位。每當某個角色達成或放棄一項企圖，或是某個角色接掌一場戲的主導地位，或是介紹新角色上場，都是節拍變換的時刻。《桃色公寓》中謝爾瑞克企圖說服巴克斯特借用公寓的那場戲，就是一個大節拍（它又由許多小的節拍組成——譬如他們倆在言語上的你來我往、謝爾瑞克決定改變策略等等）。當巴克斯特故意交出一副錯的鑰匙時，這正是整個大節拍變換的時刻。劇本里的走位指導（stage direction）和節奏的改變，都在標示這些節拍的變換。
假設比利·懷爾德和戴蒙德用分鏡頭劇本的形式來寫《桃色公寓》，或許他們對如何取鏡會有較大的主控權，但卻絕對無法傳達出這部電影的戲劇力量。像上面那場戲：兩位角色對話的節奏漸漸加快，接下來的片刻停頓，然後是巴克斯特下定決心時的節拍變化……這種種微妙的感覺，絕對不可能從分鏡頭劇本那龐雜的分鏡細節中表現出來。劇本的用處不在說明技術細節，而在將每場戲及其節拍的行進戲劇化，進而沖擊劇本的閱讀者。至於如何利用視覺效果去營造同樣具有沖擊力的影像，那就是導演的工作了。
版權信息
作者：肯·丹西格(Ken Dancyger) / 傑夫·拉什(Jeff Rush)
摘自後浪電影學院040《超越套路的劇作法》
⑷ 珍愛生命分鏡頭腳本
珍愛生命，首先就要安全第一。安全第一，就是要有「安全責任、重於泰山」的承諾。安全第一，就是要遵章守紀，按章操作。安全第一，就是要防患於未然，任何工作都要做到未雨綢繆。抓安全，並非一朝一夕之事，而是持之以恆、堅持不懈地做下去，從小事做起，從一點一滴做起。恪守「安全第一，預防為主」的方針，全身心地投入到工作之中，在思想上重視，在行動上落實。反事故，除隱患，時時抓安全，處處保安全，安全就是效益，安全就是幸福，讓安全成為一棵永遠的常青樹。以安全保平安，以平安鑄和諧，創建和諧家園，深入落實安全工作勢在必行。
生命頑強時象一座大山，經風雨而彌堅，脆弱時則如一棵小草，不經意就會受到傷害。生命對於每一個人都只有一次，這可貴的生命理當珍惜。
「珍愛生命，安全第一」這幾個字寫起來容易，但是做起來卻很難。是啊！生命只有一次，生命是世上無可比擬的財富。既然降生為人，有誰不願笑可常開？有誰不願幸福快樂？安全就如一根七彩的絲線把我們這一個個美好的願望連接起來，構成一個穩定、祥和、五彩繽紛的世界。但是，車禍、觸電、溺水等意外事故還是不斷的發生。我們雖然不能完全消除事故，但是可以盡量避免事故的發生。
國家的安全是國泰，民眾的安全是民安。有了安全，我們才能坐在教室里安靜地學習；有了安全，我們的父母才能安心地工作；有了安全，我們的家庭才會幸福、平安；有了安全，我們的國家才會繁榮富強。安全猶如一根根長長的紐帶，聯系著我們的生死存亡。
人的生命是脆弱的生命如果發生什麼意外，會留下永遠的傷痕；健全的身體一旦失去，將無法挽回。我們要充分認識到，安全是師生幸福生活的保證，安全不僅關系師生本人，關系學校，關系家庭，安全同時也維系著我們整個社會，整個國家和整個民族。因此，每一個人都不能也不應該忘記安全與生命是緊緊聯系在一起的，關注全就是關注生命，關注安全就是關注我們自己。我們應該好好珍惜我們生命中的每一天，在活動中注意安全，在外出中注意交通安全，讓自己平安健康地成長。
人生道路漫漫長，悠悠歲月需平安。為了我們的家庭幸福，為了我們的國家昌盛，更為了使整個世界少一點悲哀，多一份歡笑。讓我們時刻記住：珍愛生命，安全第一！
⑸ 寫一篇關於「家鄉」的電視散文，急，在線等。提分鏡頭的形式來寫（就是所謂的腳本）。求高手解答
聽，
秋的聲音，
柏樹搖了搖身體，
「嘩，嘩，嘩！」
是和樹皮問號的聲音。
⑹ 劇本的寫法有何具體要求
範例：
<<刺桐人家>> 劇本創作要求
一、 選材
1.「貼近實際、貼近生活、貼近群眾」
取材於閩南百姓生活中的熱點故事，從百姓生活小事中發掘值得思索的東西。
2. 立足泉州，突出閩南地域文化特色，放眼閩台.
二、 劇本基本要求
1、原創
劇本必須為原創，投稿者享有獨立的版權，未出版或投拍成電視劇。如果是改編或者修改的,要注名作者和來源.
2、題材
不限.都市情感 鄉村故事 家庭倫理 社會問題名人逸事 新聞時效 民生法制 …均可。(參照劇本分類篇)_
3、體裁
⑴單本劇，能在20-30分鍾內表現的(字數6000-8000字左右,字數只是個參照)
⑵上下集，能在40-50分鍾內表現的(字數1200-16000字左右；)
4、內容
⑴真實的反映海岸線\閩南百姓生活，具有較強的貼近性和時代感
⑵注意細節的表現人物情感世界，能引起觀眾的情感共鳴
⑶具有積極的社會意義，對家庭、社會等有較好的正面引導作用。
(4)突出鄉音\鄉情\鄉愁\鄉韻,突出親情.讓閩南觀眾有親切感,讓台灣觀眾有對閩南祖地乃至祖國的大陸的認同感和歸屬感.
三、 創作要點
1.主題鮮明、正確，敘述流暢，線索清晰，結構完整，生動有趣。
2.稿件必須符合劇本寫作的基本規范和要求。要有故事梗概,人物簡介,場次,場景.
3.稿件必須符合百姓基本的審美趨向，生活化、大眾化，忌庸俗化。
4.短劇是體現民生的節目，所以始終是反映人與人之間的關系，可強化戲劇沖突,也可淡淡的,詩意的,傷感的,散文式的….
5.台詞精煉，盡量多用短句，在人物行為動作上可加以一定程度的細化，用細節動作表現人物，而不是僅僅靠對白。
6.必要的旁白主要用於心理獨白(包括書信日記等)和事件描述，旁白需慎用，可看性強的事件描述可以用戲表現。
7.注意場次變化時的轉場技巧，尤其在一些時空交錯的情況下更要保證觀眾的邏輯思維習慣。
8、標題的引人入勝，作為短劇標題要求精煉且具有誘惑力。
9、注重細節描寫，尤其是人物的心理變化、與之相應性格特點的行為動作等。
10. 盡量真實、自然、可信，,要以真情感人。
11. 用普通話寫作，可用閩南語法和口氣，但要大家看的懂；可以夾雜閩南方言俗語，(不要牽強,生活中怎麼講就怎麼講).並要在後面註明普通話的意思。
12, 語言生活化 口語化,.避免書面化.
13.注意節奏.
四 風格定位
真實 美感 即賞心悅目又寓教與樂
五 創作原則
A. 符合國家政策法令，包括廣電部的條文規定。
B. 成片中絕不允許出現有損國家尊嚴、違背祖國統一和民族團結的情節。
C. 不出現宣揚暴力、淫穢色情的鏡頭。
D. 真實反映生活。避免低俗化，避免製作粗糙，抄襲.
六.指導思想
1.展示祖國大陸特別是海峽西岸經濟文化的改革和發展成就，
2.展示閩南特別是泉州的美,表現閩南人的風采和生活狀態.
3.以閩南文化為立足點，讓系列劇成為海峽兩岸文化情感交流的一條紐帶．宣傳兩岸同胞不可分離的歷史文化聯系，
5.崇尚兩岸一體化，符合對台對外宣傳的風格基調，符合老百姓的口味,符合台胞的收視習慣.
⑺ 散文電視怎麼拍
交作業我不會，因為我的回答也是很沒重點的。談點經驗吧。首先要切合個人實際，寫出文字稿，然後將文字描述具體化，比如寫秋天來了，你得用秋景來刻劃，心情沉重，你也要用行為來表示。將一個個鏡頭分出來後，你就要拍了，也就是收集素材。然後進入後期編輯。編輯手法上，要根據文章的風格來處理，鏡頭間如戀愛的，你可以處理得緩點，剛列點的，鏡頭要短，轉接要快，即要與文章合拍，電視散文往往易犯看圖說話式的毛病，但沒圖光說話也不行，所以要找准平衡。還有配音，（我歷來是先有音再剪帶子，用音來控制長度），找一朗誦好的人讀後先剪好，也要處理過再用。如果素材中的聲音沒什麼突起突落的，建議還是保留，處理小一點就行了。尤其是拍風景散文，現場音的存在還有真實的自然感。如果要配音樂，也不要太大，總之朗誦的聲音是主音。不要輕易去用盜版音樂，免得有人指責。最後是合成輸出就行了。
總結一下，一腳本，二分鏡頭，三拍素材，四後期剪輯合成。就這么回事。
⑻ 電視散文如何製作
電視散文如何賞析呢？余以為：電視散文是散文、朗誦、畫面（圖像）、音樂、剪輯五者的完美結合。其一，作為散文首先是一篇美文。這是產生電視散文的根基。其二，應該有生情並茂的朗誦。根據文章採用不同的聲色來朗誦。朗讀使文章插上飛翔的翅膀，融入到人們的心靈。其三，應該有對散文深刻理解之後的電視拍攝腳本（或曰，電視分鏡頭本），採用多角度、多機拍攝。其四，配上專門創作的音樂。其五，剪輯也很重要。做為電視圖像的處理，應該注意蒙太奇手法的運用，此外還有特寫、疊印、閃回等多種手法的運用。
一篇完美的散文再加上上述的諸多手段，余以為缺一不可。在電視散文中，散文是主體，其餘為輔，如何相輔相成，相得益彰，學問大矣。
⑼ 傳媒大學編導專業考什麼
編導專業考什麼？編導藝考分為統考和校考，統考每個省份會有些不一樣，校考的內容也會不一樣。大致上分為以下內容：
01文藝常識
文藝常識考察的范圍主要是最基礎的文學和藝術方面的知識，既包括高中生知識范圍內的知識，又包括最基本的生活常識。藝術方面的知識包括音樂、美術、建築、舞蹈、電影、電視等方面的基礎知識，比如油畫作品《蒙娜麗莎》是誰的代表作，「圓舞曲之父」是誰，中國最早成立的電視台是哪個等等。
文藝常識的學習沒有捷徑，背誦是主要學習方法，也通過做模擬試題可以用來鞏固自己的記憶成果，完善文藝常識知識點。
02影視作品分析
這個考試科目就是讓你寫評論性的文章，根據給出的影視作品來進行分析。影視作品有電影、紀錄片、電視欄目、微電影、廣告等。一般會現場播放視頻，然後寫作;有的學校會選擇默評，直接給出電影的名字，直接寫。
寫好影評，必須把握看片量的積累和影評寫作的訓練。
03故事寫作
給出一個題目，然後讓你來進行編寫故事，也有一些院校會給出你三個關鍵詞，讓你根據關鍵詞來編故事，還有的學校會給你一個開頭或者結尾，或者一段材料，讓你把結尾、開頭或者材料加入到你的故事當中去。要寫好故事，必須掌握大量的故事素材，以及多加練習。
04方案策劃
包括電視節目策劃、活動策劃、晚會策劃等，在課程當中，我會通過案例講解的方式來教學生如何策劃方案。
策劃方案並不難，多看幾個案例就可以搞定了，就是那麼幾個元素。
05分鏡頭改編
這個是最專業的考試內容之一。給你一段文章，可能是小說、詩詞、歌賦，也可能是劇本，讓你寫分鏡頭腳本。比如考題給出一句詩，「白日依山盡，黃河入海流」，使用6個鏡頭來表現詩句的意境。（注意：這項考試內容不是每個學校都有的，一般在純導演類的專業上會涉及到，對於不立志從事導演的同學不需要花很多時間學習，只當做一門專業課了解一下即可）。
06編導創意
編導創意是考察你有沒有好的想法，並表達出來你的想法。考題的出題方式很多，總之都是圍繞「創意」兩個字，例如：廣告創意、節目創意、宣傳片創意等。考官需要有想像力、新奇的構思。
編導創意可以歸為策劃方案的寫作，因為創意總得需要方案來表達，只不過有的是寫作，有的是面試口述。
07散文寫作
大多數情況下是讓寫敘事散文。敘事性散文只有高潮，沒有結果，沒有議論，一般很受到大家的歡迎。敘事性散文比抒情性散文多一個敘事部分。
戲劇影視文學專業考散文寫作比較多。
編導的專業內容看似比較多，但根據所報考的學校和專業會有不同的側重點，比如報考影視戲劇文學的考生，需要學習文藝常識，散文寫作，故事寫作等課程，而報考影視導演的考生，需要學習文藝嘗試，影視作品分析，故事寫作，分鏡頭改編等課程。所以在課程的選擇上需要根據所報的專業來進行學習。這里列舉的是編導藝考的所有課程。
⑽ 各位，能不能幫我把這篇散文改編成一個劇本，最好是分鏡頭腳本！謝謝，
你這個有點像劇本的劇目，該動費時間，分鍋不要了