『壹』 我想；錄制一個訪談節目，不知道需要多大的虛擬演播室呢
訪談節目一般用的空間較小，不同於綜藝類，新聞、座談、采訪、對話等節目一般就是50-100平左右足夠了，畢竟如果租借一個二百平的演播廳花費要比一百平以內的多很多，當然如果你們經費充足的話也可以考慮大一點的
『貳』 周傑倫那期的天天向上何時播
應該是在9月17號或24號。。。視情況而定
9月2日，網易與國內娛樂巨頭湖南衛視首次聯姻，共同打造的《天天向上》「夢幻西遊」專場在湖南廣電演播廳正式錄制。《夢幻西遊》代言人周傑倫攜浪花兄弟閃亮登場，與天天兄弟精彩互動，節目驚喜不斷。作為《夢幻西遊》盛情邀請的嘉賓，50名VIP玩家也在現場見證了一場人氣網游與人氣脫口秀節目共同呈現的娛樂盛典。
節目錄制期間，現場氣氛活躍，精彩場面接連不斷。《夢幻西遊》代言人周傑倫不僅演唱了新專輯歌曲《煙花易冷》，更為為現場玩家和全國觀眾獻上鋼琴、吉他才藝秀。周傑倫與天天兄弟的互動可謂笑點不斷，其中與同樣來自台灣的歐弟的「PK」最為精彩，幽默搞怪的歐弟不僅與周傑倫上演B-BOX大比拼，更是以一系列的惡搞表演引得周傑倫和現場玩家、歌迷爆笑不止。
9月2日的湖南衛視《天天向上》演播廳就是一個《夢幻西遊》的神奇世界，《夢幻西遊》的各種可愛周邊成為了錄制現場的主角，布滿了各個角落。作為《夢幻西遊》玩家的周傑倫一進現場就把目光聚焦在這些可愛的公仔上，表現出極大的喜愛之情。隨後與汪涵歐弟等人大談代言《夢幻西遊》的前前後後，稱代言的重要原因之一是《夢幻西遊》與自己有許多共同之處，並為現場玩家和歌迷送出《夢幻西遊》周邊禮物，引發現場陣陣尖叫。
《夢幻西遊》、《天天向上》，一個是國產網游的典範，一個是弘揚傳統文化的招牌欄目，同樣是發揚中國傳統文化的代表，《天天向上》以訪談形態表達，《夢幻西遊》以游戲方式傳承，兩者不論是在人氣上，還是在時尚與傳統兼容的定位上都不謀而合。《夢幻西遊》和《天天向上》的結合可謂是「珠聯璧合」，在一同解讀中國禮儀文化的同時，也將創下《天天向上》欄目的超高收視率。
《夢幻西遊》2010年大動作不斷，6月29日，周傑倫正式宣布代言《夢幻西遊》，不僅為《夢幻西遊》拍攝了多個版本的廣告宣傳片，並暗示將有可能與網易合作拍攝以《夢幻西遊》為腳本的電影，而此次作為代言人身份登陸湖南衛視，是周傑倫聯手《夢幻西遊》為廣大粉絲和玩家獻上的又一驚喜。據悉，《天天向上》夢幻西遊專場節目將在9月中下旬播出，屆時大家將全面感受《夢幻西遊》聯手《天天向上》給大家帶來的超級盛典
『叄』 央視今世緣等著我欄目地址在北京哪
摘要 這個節目是在中央電視台演播廳錄制的
『肆』 簡述電視節目製作的流程，並思考如何應對不斷變化的製作新技術。
由於每個電視台制度不一樣，可能導致製作方案，製作流程會有所不同，這是最基本的流程
1、前期製作工作流程
第一階段：構思創作
（1）節目構思，確立節目主題，搜集相關資料，草擬節目腳本。
（2）主創人員碰頭會、寫出分鏡頭方案。
（3）拍攝計劃，計劃是節目的基礎，節目的構思越完善，拍攝的條件和困難考慮得越周全，節目製作就會越順利。人員配置；據節目性質對導演、演藝人員、主持人記者作出選擇，向製片、服裝、美工、化妝人員說明，初步討論舞美設計、化妝、服裝等方面的要求。確認前期製作所需設備的檔次及規模，配備、攝像、錄音、音響、燈光等特技人員。製片部門要確定選擇的拍攝場地及後期保障。各部門主要負責人討論並確認拍攝計劃並執行。
（4）各部門細化自己的計劃，如簽定租賃合同，建造場景道具、圖版，徵集影片、錄像資料等等。
第二階段 現場錄制
不同類型節目有其不同的製作方式，以演播室拍攝為例：
（1）排演劇本；
（2）進入演播室前的排練：演員練習走位、表情、動作、交流；導演闡述，燈光、舞美的最後確定；音響、音樂處理；轉播資料的確定。
（3）分鏡頭劇本：鏡頭序列、景別、角度、技巧、攝像機編號、切換鈕編號；提詞器的准備，租賃的設備，移動車，升降臂，布景，道具，美工裝飾服裝等。
（4）演播室准備：舞美置景，服裝配齊，燈光試驗，通信聯絡，錄像磁帶。
（5）攝像機准備：各設備准備，攝像機檢查，調整燈光，帶聲音操作，化妝，服裝，布景，道具，特技的運用。
（6）走場。以上諸項完成之後進行。
（7）最後排演（帶機排練）。開始表演、導演處理、協調運用等等。
（8）錄像。正式錄制或試錄，每段的場記、時間標准，適當穿插及備份鏡頭的拍攝。
2、後期製作工作流程
第三階段：編輯混錄
（1）素材編輯。確認編輯方式、搜尋素材的入、出點並確定；搜尋母帶的入、出點並確定。
（2）特技的運用、字幕的製作。
（3）畫面編輯後，可進行初審看，結構是否合理，段落層次是否清楚，有無錯誤並修改。
（4）混錄。錄解說詞及所需的音樂，將解說詞、效果聲、音樂進行混錄，進行音調、音量等處理。
（5）完成片審看。負責人審看並提出意見。
（6）播出帶復制存檔。
至於新技術，你只能以不變應萬變，基礎一定很重要，我不知道你說的製作是廣義上的還是只是狹義上的後期製作，現在的發展方向當然是虛擬技術，看看08年的北京奧運會直播就知道虛擬技術的強大和發展勁頭。但是很多必備的操作軟體都是相通的，還是強調最基礎的東西。
『伍』 綜藝節目中多個演播廳的作用
摘要 什麼是多功能演播廳？多功能演播廳需要什麼配套系統？
『陸』 求電視編輯的後期工作流程（簡略描述），並說說了解熟悉素材的重要性
1、准備階段：根據實際情況首先修改腳本，然後了解素材，對素材的了解往往能激發想像和素材是否充足。再然後就要根據欄目的要求，找出適合欄目的風格，最後，也是最關鍵的就是寫提綱，沒有一個詳細的提綱就相當於打沒有準備的戰爭。
2、剪輯階段：要選好編輯的鏡頭，使它集技術、美學、豐富多變於一身，除此之外還要與內容相關。然後就可以進行編輯了，可以在鏡頭的連接方式上選擇精編或粗編，也可以在編輯方式里選擇組合編輯和插入編輯，也可以用平剪和串剪。總之無論採取哪種方法，只要使畫面剪輯優美就行。
3、合成階段：這是最後的檢驗和推敲階段，一個好的電視畫面是需要有字幕有音樂甚至是配上特技的。所以這一步也是至關重要的。
詳細流程為:
就電視新聞來說,一般都是「采寫編排播」這么個流程
采：就是記者采訪（記者+攝像）
這沒有一個固定的要求 得是記者根據新聞事件的情況自己確定采訪對象了解的問題。包括需要攝像拍的畫面什麼的
要知道，電視新聞就這么一兩分鍾，所以一般都是要求采訪是把最主要的新聞事實和問題了解到的行，不能像平面媒體那樣，事無巨細的都問到。咱沒這版面也沒這時間
寫：就是寫稿子了。。特別要注意的一點就是，電視新聞是用畫面說話，所以寫作中，如果畫面上大家一看就都明白的就不要在稿子裡面廢話。。比如：某個新聞人物的衣著什麼的，就不用在稿子里廢話了
也不用下很多功夫的。熟了就沒什麼 大不了的
另外一點，就是電視新聞的稿子不能用太多的修飾性的詞或者書面語。因為它是念給別人聽的不是寫給別人看的
盡量用短句子和口語化
編：這應該是跟平面媒體的重要區別。。。就是編畫面。畫面編輯倒是有很多的規律性的東西。許多新編輯，一看畫面就知道。編畫面：一要有邏輯性，比如畫面中的主人公，不能一會兒在白天，下一個畫面就跑到晚上了
二個就是不能跳幀
或者跳軸
「跳幀」，畫面一般分為大景、全景、中景
近景和特寫
一般不能將相同景別的畫面編在一起
就是說，你第一個畫面拍的是一個人的臉部特寫，第二個畫面就最好不要再接一個臉部的特寫，這樣人看了會不舒服的
跳軸：簡單說就是攝像在拍時，他與被拍主體的方位，應該始終在一個相同方位的。。
如何拍一個人從畫面前走過。，如果第一個畫面是他從左走到右的，下一個畫面應該還是從左向右走，你不能跑到他的對面拍，這樣出現的效果，就是這人從右向左走了。。
還有一個編輯中很多人容易犯的錯誤就是：從頭到晚的新聞片子，老有一個人在裡面出現。尤其是許多記者拍領導時，主要領導從頭到晚都出現在畫面裡面，這樣編出來的片子特別不好
排嘛：就是節目的編排了。一個欄目，選擇了十多條新聞後，就是責編要負責編串了。。他來決定，哪條片子放第一條，哪個是第二條，哪個是最後一條。節目的時間怎麼來控制
最早，電視新聞的編排是最重要的新聞放在第一條，然後根據新聞價值的大小依次排
《新聞聯播》就是這種方式的最好例子
但是現在許多的社會類新聞，已經不這么做了，有的以時效性來排
有的則以小版塊來區分。如：真情故事、小趣聞、新聞現場等等
這沒有好與不好的分法。要根據欄目的特點來看
還有的根據分鍾收視率的變化來編排。。比如，昨天的分鍾收視率顯示，節目前幾分鍾，收視率偏低，那麼今天，責任編輯就會有意識地將一些吸引人的排在前面
一般來說，現在許多新聞欄目，以小版塊來編排的比較多
播：就是上直播線播出了。現在都是直播。所以直播中間，要求責編隨時根據播出的時間，來調整後面片子的時間
因為欄目的時間是固定到秒的，不能超更不能少
而且有時如果有最新的消息，還得隨時往單子上放的
但這是目前唯一可以量化的節目體系
不是直播的節目，就很好做了，提前錄制好就OK了
現在許多的專題性節目、或者娛樂節目都是這樣的
也只有新聞節目直播的
對啊，這些公司都是這樣的
我們跟他們還真是有點隔行的感覺
不過， 一般來講。這種錄制的節目，有幾個重要的環節：演播廳、燈光、機位（攝像機位的選擇）、主持人
切 娛樂節目我都懶得去了解。本身我就不喜歡這類節目的，俗
好象這類節目，最開始是策劃吧。。他們的策劃還是很厲害的，這點比新聞強
先策劃一個選題，比如：以AIDS為主題做個特別節目。
那麼就得找這個節目，應該有幾個彩點（包括出彩的節目設計、人物選擇等等）
然後拿出方案（特別節目的流程---先是什麼節目、後是什麼節目等），然後是要請些什麼人說什麼話
方案定了以後，就是聯系各種人（觀眾 嘉賓 各類專業錄制人士等等等等）
後面就是常規的東西了
我想像中也就是這些內容吧。。跟我們做直播差不多
就是定演播室，確定錄制的時間什麼的啊
這類節目，我想就是兩點：事前的策劃（要有彩、要有可操作性、越詳細越好）、事件進行中的組織能力
攝錄不需要你懂的，因為，你可以向專業的人說，你這個節目想要什麼樣的畫面、什麼樣的音樂效果、聲音效果、什麼樣的現場設計//然後他們自己會處理的
這種組織能力，有很重一點，就是應變能力。。尤其是直播中間，如果出現突然的變數，你必須能很快的作出反應。。。就是錄制中間，也會有些變數（比如，某個重要嘉賓不來了），也需要做出反應。。。有些變數是在策劃中可以設想到的，有些就是想都想不到的
呵呵，做過兩三次就不難了
最最關鍵的，可能就是策劃了。。因為娛樂節目，資源就這么點，娛樂人物就這么多，找個好的彩點，搞出點新意，能抓住觀眾，就是個好的策劃。。
你像超女的策劃，就這一個點子，絕對是娛樂界至今最棒的策劃了
超女的，全國海選、互相PK、公眾簡訊選超女---這些絕對是好的點子。。雖然我不喜歡看超女，但我絕對佩服這些點子的策劃者
包括後來的十進八 八進五 五進三 三先一。。這些按以前的常規套路，完全可以十人一起在一場節目中就選出個順序的。。但是，他們把他這么一折開，做成了好幾場，抓住了公眾的持續關注度，也為自己贏到好多的廣告。。也是個好點子
還有啥不明白的，小MM
我覺得，你做策劃，應該還是跟你以前沒太大的差別的
所謂熟悉電視節目製作流程，也就是在那裡呆個三兩天就知道的
熟練使用電視對編編輯並了解非編編輯系統。。倒是這個，你可能沒優勢的
不過，這也不是很重要的能力
如果是節目的策劃或者文稿，就不需要這個了。。
對編，就是線性編輯，一個放機，放拍的素材，另一個錄機，將選擇的畫面編在一起
非線，就是電腦上的畫面編輯系統
線性編，是電視最早最基本的編輯方式。。。因為，這種編輯，必須按編完第一個畫面、再編第二個畫面，編完第二個畫面再編第三個畫面這樣子的一根線的編輯下來。。
非線性編輯，因為是在電腦上實現的，他的視頻音頻素材，都以素材塊的方式出現的，所以，可以實現畫面次序上的隨意編輯
你可以先編3號畫面 然後回頭再編1號畫面
這兩者的區別，我一時也不好說清楚。。。
『柒』 什麼叫直播室什麼叫演播廳
演播廳是根據節目的規模，大小、燈光和效果來定的（設有觀眾席），一般有大、中、小。
直播室---一般是指只有主持人面對幾個機位，直接對外播出，沒有上下互動。
另外：演播廳也可以直播。
多機位直播台
『捌』 企業家訪談節目錄制的流程是怎樣的
企業家訪談節目的錄制流程：
1、選擇欄目，欄目名稱要貼近品牌宣傳，比如聚焦品牌欄目等。
2、網路搜索聚焦品牌，看是否有官方網站，網站上查詢聯系電話。
3、電話聯系欄目編導，詢問細節，觀看節目案例。
4、了解主持人風格、類型。
5、了解節目錄制時長、播出時長等。
6、融合新聞發稿宣傳，擴大品牌影響力。
7、節目錄制時可考慮直播方式，粉絲互動，即時下單。
8、5G時代，可實現雲訪談，不用親自到演播廳，省時省力。
9、訪談節目播出後，後期的宣傳運用必不可少。播出版視頻可應用於公司官網、天貓京東店鋪、微信公眾號等平台。用於公司年會、新品發布會、招商加盟展等現場播放宣傳。節目的錄制花絮可通過後期剪輯成短視頻，用於公司抖音、快手等短視頻引流宣傳。
『玖』 電視節目製作流程大體是怎樣的
由於每個電視台制度不一樣，可能導致製作方案，製作流程會有所不同，這是最基本的流程，希望可以供學習影視專業的朋友借鑒。 1、前期製作工作流程 第一階段：構思創作 （1）節目構思，確立節目主題，搜集相關資料，草擬節目腳本。 （2）主創人員碰頭會、寫出分鏡頭方案。 （3）拍攝計劃，計劃是節目的基礎，節目的構思越完善，拍攝的條件和困難考慮得越周全，節目製作就會越順利。人員配置；據節目性質對導演、演藝人員、主持人記者作出選擇，向製片、服裝、美工、化妝人員說明，初步討論舞美設計、化妝、服裝等方面的要求。確認前期製作所需設備的檔次及規模，配備、攝像、錄音、音響、燈光等特技人員。製片部門要確定選擇的拍攝場地及後期保障。各部門主要負責人討論並確認拍攝計劃並執行。 （4）各部門細化自己的計劃，如簽定租賃合同，建造場景道具、圖版，徵集影片、錄像資料等等。 第二階段 現場錄制 不同類型節目有其不同的製作方式，以演播室拍攝為例： （1）排演劇本； （2）進入演播室前的排練：演員練習走位、表情、動作、交流；導演闡述，燈光、舞美的最後確定；音響、音樂處理；轉播資料的確定。 （3）分鏡頭劇本：鏡頭序列、景別、角度、技巧、攝像機編號、切換鈕編號；提詞器的准備，租賃的設備，移動車，升降臂，布景，道具，美工裝飾服裝等。 （4）演播室准備：舞美置景，服裝配齊，燈光試驗，通信聯絡，錄像磁帶。 （5）攝像機准備：各設備准備，攝像機檢查，調整燈光，帶聲音操作，化妝，服裝，布景，道具，特技的運用。 （6）走場。以上諸項完成之後進行。 （7）最後排演（帶機排練）。開始表演、導演處理、協調運用等等。 （8）錄像。正式錄制或試錄，每段的場記、時間標准，適當穿插及備份鏡頭的拍攝。 2、後期製作工作流程 第三階段：編輯混錄 （1）素材編輯。確認編輯方式、搜尋素材的入、出點並確定；搜尋母帶的入、出點並確定。 （2）特技的運用、字幕的製作。 （3）畫面編輯後，可進行初審看，結構是否合理，段落層次是否清楚，有無錯誤並修改。 （4）混錄。錄解說詞及所需的音樂，將解說詞、效果聲、音樂進行混錄，進行音調、音量等處理。 （5）完成片審看。負責人審看並提出意見。 （6）播出帶復制存檔。
『拾』 開卷有益的節目亮點
作為地方電視台的一檔讀書欄目，《開卷有益》並不滿足於一塵不變的錄制套路，經過欄目組不懈的努力，《開卷有益》正在逐步找到自己的定位。
沖破禁界，抵達境界
在大多數訪談類欄目均採用以演播廳為錄制地點的當下，《開卷有益》欄目組卻不願墨守成規的被禁錮於演播廳之中，企圖沖破牢籠，力求創新。經過欄目組不懈的努力，盡管放棄了演播廳擁有的良好設備環境，但《開卷有益》終於做到了「走出演播廳做訪談」，成功的走進了各大校園，走出了武漢，走進了中國作家富豪榜，將讀書、品書融入人們的日常生活中。
堅定信念，執著向前
2012年11月26日，第七屆中國作家富豪榜文化盛典在成都舉行，《開卷有益》作為一檔剛開播不久的讀書訪談類欄目，卻應中國作家富豪榜組委會邀請有幸參與其中，隨之前往成都對中國暢銷書作家群展開獨家報道，這也是《開卷有益》開播三個月之後首次將訪談地點延伸到千里之外。此次的「天府行」，《開卷有益》欄目組也不負眾望，三天獨家專訪了鄭淵潔、饒雪漫、南派三叔、唐家三少和江南五位作家，以及《知音漫客》出版人李靖和無量文化傳播有限公司總經理、著名出版人周政，圍繞中國作家富豪榜而展開對「知識就是力量，開卷有益身心」的解讀。
然而面對《開卷有益》的不懈堅持，無量文化傳播有限公司總經理、著名出版人周政也寄言道：《開卷有益》節目也是不遠千里駕車到成都，用了兩天的時間。這也是跟我們中國一個最大的文化品牌——中國作家富豪榜的一次對接。那麼我們有理由相信，強強的品牌對接在不久的將來，我們將看到《開卷有益》節目也將成為我們中國一個具有盛名的文化品牌，我們期待著這一天，我深深的祝福。